Avez-vous un divan rouge à la maison? Dans votre salon? Le nôtre a une couleur rouge foncé, déjà un peu abîmé, il est chez nous depuis longtemps, dès le début. Il s’appelle HEDE, n’est-ce pas, c’est son nom que ses parents suédois lui ont donné. Depuis quelques jours, depuis le moment, ou j’ai commencé à lire à haute voix, cela s’appelle faire l’épreuve du „gueuloir“, comme le faisait > Gustave Flaubert devant ses amis, pour examiner si la phrase coule bien, si la prose est bonne, Hede, notre divan rouge, a commencé à me rappeler ce qu’il a vu, vécu, entendu et même souffert chez nous depuis son arrivée, comme je l’ai déja dit, il y a longtemps.

C’est cela ce que fait la littérature avec nous. Elle nous rappelle nos souvenirs, nous parle des projets, qui pourraient être ou devenir les nôtres. Récemment, j’ai découvert chez un libraire à Colmar le livre de Catherine Briat, > Le Divan rouge, paru au début de cette année aux > Éditions Héloïse d’Ormesson à Paris. L’épreuve de gueuloir sur notre divan rouge.

Vous tiendrez ce livre dans vos mains et vous le lirez d’un trait: “ C’est comme ça que les choses arrivent. Il faut être fou pour provoquer l’avenir. Personne n’ose le faire, parce que l’avenir, c’est toujours pire.“ La narratrice prend une décision. „J’ai renoncé au présent.“ Changer la vie d’un jour à l’autre, cela vous est déjà arrivé ?

Ce que j’avais lu ? En étant assis sur notre divan rouge? „J’étais dans la rue. Tout derrière. Rien devant. Le néant (1), mais peut-être la vie. Sur le trottoir gris d’une rue étroite d’un quartier sombre que je n’ai jamais aimé. Au bout de chacun de mes bras, une main d’enfant, ces mains pleines de l’énergie du commencement qui parvient encore jusqu’à moi. Ces mains me tiennent fort, moi leur mère. Aujourd’hui plus que jamais. Ce matin, les enfants n’iront pas à l’école. Plus de rue à remonter. Tout recommencer. Je n’avais plus rien, mais j’étais libre, vivante.“ (p. 9) Libre, pleine d’énergie, tout devant elle, peu de regret pour le passé, du courage. Recommencer sa vie sans lui.

Un jour de février, elle se retrouve dans un magasin de meubles. Elle négocie avec un vendeur, réfléchit peu, achète cet objet rouge. En effet, le divan rouge prend sa place dans son petit appartement, au milieu du salon: „Je suis là,“ constate-t-il et il prend l’habitude de la vie familiale: „tartines débordantes de miel…“ (p. 24) Le divan rouge ne peut rester seul, la télé vient compléter le salon. Un nouveau rythme s’installe. L’été arrive, la solitude avec le divan chéri, les enfants étant absents pendant deux mois. Une certaine tristesse se fait sentir, des vagues commençaient à monter.

L’ex-mari vient voir sa petite famille. Les brouilles recommencent, il reste quelques jours, l’équilibre fragile de la mère, des enfants et du divan rouge en souffre peut-être le plus, encore une photo, et ensuite, le mari part pour de bon.

Et puis, elle le rencontre un soir à l’occasion d’un dîner chez une amie. Le divan va faire une nouvelle expérience: „l’amour creuse l’appétit.“

Des amies, en situations difficile font escale chez la narratrice, le divan devient leur lit. Et puis, un jour, c’est le départ, un autre pays, une boum d’adieu est annoncée, les amis et les amis des amis viennent. Le lendemain, ils collectent les restes, plient leurs bagages et le divan rouge?

En tout cas, le divan rouge leur a bien servi, il a donné une structure, plus qu’un support à leur nouvelle vie, beaucoup plus qu’un meuble, il était leur centre de communication et de consolation. Il savait tout plus que que chacun. il fournissait des idées, il accordait le calme et… vous lisez vous-mêmes

Catherine Briat
> Le Divan rouge
Roman
Paris, > Éditions Héloïse d’Ormesson
128 pages
Paru le 1 février 2018
ISBN : 978-2-35087-440-1
Illustration de couverture Ann-Sophie Caouette

(1) Cees remarques rappellent Jean-Paul Sartre, L’être et le néant, Paris: Gallimard 1943 et la pensée de Roquentin, dans le train en retrant à Paris qui résume > l’esthétique de Sartre en une phrase quand Roquentin pense à son nouveau roman: « Une histoire, par exemple, comme il ne peut en arriver, une aventure. Il faudrait qu’elle soit belle et dure comme de l’acier et qu’elle fasse honte aux gens de leur existence. » Sartre, La Nausée, 1938.
> Nachgefragt. #FRAFRA2017 : Catherine Briat, Conseillère culturelle près de l’Ambassade de France – asur notre blog

Haben Sie ein rotes Sofa zu Hause? In Ihrem Wohnzimmer? Unseres hat eine eher dunkelrote Farbe, schon ein bisschen abgenutzt. Es ist schon so lange bei uns, seit den Anfängen. Es heißt HEDE, so haben es seine schwedischen Eltern getauft. Seit einigen Tagen, genau genommen, seit dem Moment, wo ich die Maulprobe begonnen habe, wo wie > Gustave Flaubert es vor seinen Freunden tat, um zu hören, ob der Satz gut klingt, ob die Prosa gut rollt, hat HEDE angefangen, mich an alles zu erinnern, was es gesehen, gehört und bei uns erlitten hat, seit es angekommen ist, und das ist schon lange her.

Das ist es, was die Literatur mit uns macht. Sie erinnert uns an Erlebnisse und erzählt uns Projekte, die unsere werden könnten. Kürzlich habe ich in einem Buhcladen in Colmar es Buch von Catherine Briat, > Le Divan rouge, gekauft, das in diesem Jahr bei den > Éditions Héloïse d’Ormesson in Paris erschienen ist, und zu Hause die Maulprobe begonnen.

Dieses Buch werden Sie ohne aufzuhören lesen: „So ist das alles passiert. Man muss verrückt sein, um die Zukunft zu provozieren. Niemand wagt das, weil die Zukunft immer schlimmer ist.“ Die Erzählerin entscheidet sich: „Ich habe auf die Gegenwart verzichtet.“ Das Leben von einem Tag auf den anderen einfach so ändern? Ist Ihnen das schon mal passiert? Oder haben Sie das schon mal gemacht?

Was las ich, während ich auf unserem roten Sofa saß? „Ich war auf der Sraße. Alles hinter mir. Nichts (1) vor mir. Vielleicht das Nichts. Aber das Leben. Auf dem grauen Bürgersteig einer engen Straße im Viertel, das ich niemals gemocht habe. Am Ende eines jeden meienr beiden Arme, diese Kinderhände so voller Energie des Anfangs, die in mir hochkrabbelte. Diese Hände halten mich heftig fest, mich, ihre Mutter. Heute mehr als jemals zuvor. Heute morgen gehen die Kinder nicht in ide Schule. Niemals mehr die Straße entlanggehen. Alles neu anfangen. Ich hatte nichts mehr, aber ich war frei, lebendig.“ (p. 9) Frei, voller Energie, alles vor sich, wenig Bedauueren für die Vergangenheit. Mut. Das Leben ohne ihn neu beginnen.

Eines Tages im Feburar, betritt sie einen Möbelladen. Sie verhandelt mit dem Verkäufer, denkt wenig nach und kauft das rote Objekt. Das rote Sofa kommt in ihren Salon in dem kleinen Appartement: „Ich bin da,“ sagt es und beginnt, die Gewohnheiten der Familie zu struktieren. Schon kommen die ersten „Brote, von denen der Honig herunterläuft…“ (p. 24) Das rote Sofa bleibt nicht allein, der Fernseher kommt dazu. Ein neuer Rhythmus beginnt. Der Sommmer kommt mit seiner Einsamkeit, die Knder sind zwei Monate lang verreist. Ein wenig Traurigkeit, sie spürt sie in Wellen.

Der Ex-Mann besucht seine kleine Familie, die Streitigkeiten kommen mit ihm zurück. Er bleibt einige Tage. Das wunderbare Gleichgewicht von Mutter, Kindern und rotem Sofa ist gestört. Ein letztes Foto auf dem roten Sofa, dann reist er endgültig ab.

Und dann, abands bei einer Freundin trifft sie ihn. Das rote Sofa macht eine neue Erfahrung: „Liebe macht Appetit (auf mehr).“

Freudinnen suchen sich bei ihr Rat und Herberge, das Sofa wird ihr Bett. Und dann eines Tages, ist auch diese Station beendet, ein Aufbruch, eine Reise in ein anderes Land steht bevor. Eine Fête. Freunde kommen mit Freunden dieser Freunde. Am nächsten Morgen wird aufgeräuumt, die Koffer werden zugemacht. Und das rote Sofa?

Ohne Zweifel, das rote Sofa hat ihnen bestens gedient, es hat ihr Leben vereinfacht, viel mehr als nur ein Möbel war es ihr Komunikations- und Trostzentrum. Es wusste mehr als jeder in der kleinen Familie. es war Ideenspender, es vermittelte Ruhe… lesen Sie selber.

Catherine Briat
> Le Divan rouge
Roman
Paris, > Éditions Héloïse d’Ormesson
128 pages
Paru le 1 février 2018
ISBN : 978-2-35087-440-1
Illustration de couverture Ann-Sophie Caouette

> Nachgefragt. #FRAFRA2017 : Catherine Briat, Conseillère culturelle près de l’Ambassade de France – auf unserem Blog

(1) Diese Bemerkungen erinnern an Jean-Paul Sartre, L’être et le néant, Paris: Gallimard 1943 und an die Gedanken von Roquentin im Zug auf der Heimfahrt nach Paris als er an seinen neuen Roman denkt und dabei > die Ästhetik von Sartre in einem Satz resümiert: « Eine Geschichte, zum Beispiel, wie sie gar nicht vorkommen kann, ein Abenteuer. Sie müsste schön sein und hart wie Stahl und sie müsste den Leuten die Schamröte wegen ihrer Existenz ins Gesicht treiben. » Sartre, La Nausée, 1938.

Albert Camus a publié en 1957 un recueil de nouvelles L’exile et le royaume, dont l’une > L’hôte a paru en Bande dessinée réalisée par Jacques Fernandez aux Éditions Ernst Klett Sprachen.

Bande dessinée
Jacques Ferrandez > Albert Camus: L’Hôte
d’après l’œuvre d’Albert Camus
Buch – B1/B2
978-3-12-591578-7 (3-12-591578-3)

En 1952, Albert Camus (1913-1960) rassemble les nouvelles qui paraîtront en 1957 sous le titre L’exil et le royaume. A cette époque le titre de « L’Hôte » est encore « „Les Hauts Plateaux“ et le condamné ». 1952, c’est aussi l’année de la dispute avec Jean-Paul Sartre (1905-1980). La revue Les Temps modernes publie leurs lettres : Camus se plaint du compte rendu de son livre L’Homme révolté (1951) par Francis Jeanson; Sartre répond d’un air hautain à son ami et met ainsi fin à leur amitié.

Dans l’œuvre de Camus les œuvres théroiques alternent avec les œuvres de fiction. Son recueil L‘envers et l‘endroit (1937) a déjà un caractère autobiographique. En 1942, le roman L‘Étranger paraît, suivi la même année par Le Mythe de Sisyphe. La Peste paraît en 1947, L’homme révolté en 1951. En 1954, le recueil L’été est publié, qui est comme L’exil et le royaume une interrogation sur lui-même. Les deux recueils reviennent sur les sujets principaux de son œuvre. Le recueil L‘exil et le royaume rassemble les nouvelles „La femme adultère, Le rénégat ou un esprit confus, Les Muets, L’Hôte, Jonas ou l’artiste au travail, La Pierre qui pousse“. Une des nouvelles, initialement prévue pour L’exil et le royaume sera publié en 1957 sous le titre La chute. Chacune de ces nouvelles fait allusion aux réflexions liées à ses autres œuvres. „Jonas ou l’artiste au travail“ raconte l’histoire du peintre Jonas, qui connait un immense succès avant que les visiteurs se fassent de plus en plus rares: „Solitaire ou solidaire?“ écrit-il sur la toile et ainsi, il se pose la question que tout artiste devrait se poser. En 1957, Camus, dans son Discours de Suède en recevant le prix Nobel de littérature Camus a rappelé cette question et l’obligation de l’artiste de s’engager pour la solidarité et la liberté.

„L’Hôte“ exprime les soucis et les angoisses de Camus par rapport à la guerre d’Algérie qui a commencé en 1954. Balducci sur son cheval est accompagné par un Arabe ligoté et qui marche à pied à côté du cheval. Il arrive sur l’arrête, où se trouve l’école de Daru. Daru reçoit l’ordre d’accompagner le prisonnier qui est présumé coupable d’avoir tué son cousin, à Tinguit à 20 kilomètres. D’abord et sans équivoque, Daru refuse cet ordre, mais finalement, il cède et le prisonnier peut passer la nuit dans sa maison. Daru a pris une décision, le lendemain, il accompagne l’Arabe pendant une bonne heure. Puis il s’arrête, il lui indique le chemin vers l’est en direction de Tinguit, puis il tourne l’Arabe vers le sud, là-bas, il trouvera des nomades qui s’occuperont de lui. Ensuite, il quitte l’Arabe. D’en haut, il observe l’Arabe qui se dirige en direction de Tinguit. Lorsque Daru revient chez lui, il découvre une menace sur le tableau: « Tu as délivré notre ami. Tu payeras. » La méfiance, la vengeance, mais aussi l’humanité et le courage comptent parmi les sujets de cette nouvelle. Les circonstances actuelles, une insurrection qui pourrait avoir lieu ne sont évoquées qu’en passant par un danger auquel Balducci fait allusion. Qu’est-ce que Daru peut faire ? Comment peut-il se décider ? Par principe, il ne souhaite pas de délivrer l’Arabe tout en sachant la gravité de son crime. Il hésite et il laisse finalement à l’Arabe la liberté de décider seul.

Les acteurs de la guerred’Algérie se retrouvent dans cette nouvelle : les habitants du pays, l’Arabe et le colonisateur. Daru n’a pas peur devant son hôte, il lui prépare un repas, mange avec lui et l’installe pour la nuit. En parlant avec lui, Daru ressent l’angoisse de son hôte, qui abandonne ses réticences lentement mais pas complètement.

Comment peut-on définir l‘influence d‘un individu ? Peut-on échapper au cercle infernal ? Or, Daru devrait avoir peur de son hôte, mais ici c‘est l‘inverse, l’angoisse de l‘Arabe qui ne compte pas avec l‘humanité de Daru est bien compréhensible. Des rôles inversés ? Avec cette approche, l’auteur relativise les sentiments de l’un envers l’autre. Le côté humaniste souligne l’égalité de Daru et l‘Arabe, ce qui est mentionné par le titre, difficile à traduire, de la nouvelle. L‘hôte signifie à la fois celui qui est reçu et celui qui reçoit. Le lecteur de la version allemande de la nouvelle intitulée „Der Gast“ ne saisira ce petit détail qui facilite l‘interprétation de la nouvelle.

Les deux, Daru et l‘Arabe, représentent les personnages principaux de cette nouvelle, à qui Camus souhaite accorder une liberté de décision. Daru n’en profite pas vraiment et l’Arabe la décline. Nous n’apprendrons pas s‘il sera puni. Daru qui a fait le premier pas pour la libération de l‘Arabe est menacé à cause d‘une décision pas vraiment réalisée. C‘est la méfiance entre les Arabes et les colonisateurs qui est profonde et qui exclut des sentiments humanistes de bâtir des ponts entre les adversaires. Contribuer à réduire la méfiance et rappeler l’humanisme, c’est le dessein de Camus, qui réussit ici si bien à rappeler ses convictions en écrivant cette nouvelle.

Un an après L’Exil et le Royaume, les articles de Camus sur la guerre d’Algérie paraissent dans son recueil Actuelles III : Chroniques 1939-1958 (Chroniques algériennes). Dans beaucoup d’articles et de manifestes, il s’est engagé pour une trêve entre les opposants.

Bandes dessinées
Jacques Ferrandez > Albert Camus: L’Hôte
d’après l’œuvre d’Albert Camus
Buch – B1/B2
978-3-12-591578-7 (3-12-591578-3)

Albert Camus hat 1957 einen Band mit Novellen veröffentlicht: L’exil et le royaume, von denen eine > L’hôte als Comic in der Ausgabe von Jacques Fernandez im Verlag Ernst Klett Sprachen erschienen ist.

Bandes dessinées
Jacques Ferrandez > Albert Camus: L’Hôte
d’après l’œuvre d’Albert Camus
Buch – B1/B2
978-3-12-591578-7 (3-12-591578-3)

1952 konzipierte Camus (1913-1960) das Inhaltsverzeichnis für die Novellensammlung, die 1957 unter dem Titel L’Exil et le Royaume erscheinen sollte. „L’Hôte“ hieß in dieser Skizze noch „Les Hauts Plateaux et le condamné“. 1952 war auch das Jahr des öffentlichen Streits mit Jean-Paul Sartre, der in seiner Zeitschrift Les temps modernes. Dort war ein Briefwechsel mit Camus erschienen, der sich bei Sartre über den Zerriss seines Buches L’homme révolté durch Francis Jeanson ebenfalls in Les temps modernes beklagt hatte. Sartre hatte seinem Freund von oben herab geantwortet und ihm die Freundschaft gekündigt.

In Camus‘ Werk wechseln theoretische Werke und fiktionale Werke einander ab. Schon die Novellensammlung L’Envers et l’Endroit (1937) hat einen autobiographischen Charakter. 1942 folgt der Roman L’Étranger und im gleichen Jahr Le Mythe de Sisyphe. 1947 erscheint La Peste, gefolgt 1952 von L’homme révolté. 1954 erscheint die Novellensammlung L’été, die wie L’Exil et le Royaume als eine Standortbestimmung Camus‘ gelesen werden kann. Beide Sammlungen greifen alle Themen seines bisherigen Werkes nocheinmal auf und bekräftigen sie. Eine der Novellen, die ursprünglich für L’Exil et le Royaume bestimmt war, wurde als Roman La chute 1957 veröffentlicht.

Die Novellen in L’Exil et le Royaume : La femme adultère, Le rénégat ou un esprit confus, Les Muets, L’Hôte, Jonas ou l’artiste au travail, La Pierre qui pousse, behandeln alle grundlegende Themen im Werk und Denken Camus. Jonas ou l’artiste au travail erzählt die Geschichte des Malers Jonas, der einen immensen Erfolg kennt, bevor die Besucher dann wieder ausbleiben: „Solitaire ou solidaire?“ schrieb er auf seine Leinwand und stellte damit die Frage, die jeder Künstler sich stellen muss. Camus hat sie in seiner Nobelpreisrede 1957 in Stockholm Discours de Suède mit der Verpflichtung des Künstlers, für Solidarität und die Freiheit einzutreten, eindeutig beantwortet.

L’Hôte bündelt in einer Novelle Camus’ Sorgen und Befürchtungen anlässlich des Algerienkrieges, der 1954 begonnen hatte. Balducci, der einen gefesselten Araber zu Fuß mit sich führt, erreicht auf seinem Pferd den Bergrücken, wo Darus Schulhaus liegt. Daru erhält von ihm die Order, den Gefangenen, der seinen Cousin ermordet haben soll, in das rund 20 Kilometer entfernte Tinguit zu bringen.

Unmissverständlich weigert sich Daru, quittiert aber dann doch den Empfang des Gefangenen, der die Nacht in seiner Behausung verbringen darf. Daru hat sich entschlossen. Am nächsten Morgen begleitet er den Araber eine gute Stunde. Dann weist er ihm den Weg, Richtung Ostern, in Richtung Tinguit, um ihn dann gegen Süden zu drehen, dort fände er Nomaden, die sich um ihn kümmern würden. Dann verlässt er den Araber. Von oben sieht er, wie der Araber sich Richtung Tinuit bewegt. Als Daru wieder in seinem Haus angekommen ist, entdeckt er auf der Tafel die Drohung: „Du hast unseren Freund ausgeliefert. Dafür wirst du bezahlen.“

Misstrauen, Rache, ja auch Humanität und Mut, sind die Themen dieser Novelle, in der der historische Hintergrund, der Aufstand nur aufgrund der Hinweise auf eine Gefahr, vor der Balducci warnt, am Rande angedeutet wird. Was kann Daru tun? Wie kann er entscheiden? Er möchte den Araber aus Prinzip nicht ausliefern, weiß aber um die Schwere seines Verbrechens. Er zögert, sich zu entscheiden und kommt schließlich auf den Idee, den Araber alleine entscheiden zulassen.

Wie in Algerien sich die Kriegsparteien gegenüberstehen, treffen in dieser Novelle der Einwohner des Landes, der Araber und der Kolonialherr zusammen. Daru fürchtet sich aber nicht vor seinem Gast, kocht für ihn, isst mit ihm zusammen und bereitet ihm sein Nachtlager. Im Gespräch mit ihm spürt er die Angst seines Gastes, der seine Zurückhaltung nur zögernd, aber nie ganz aufgibt. Wie groß ist er Einfluss eines Individuums? Kann es den Kreis der Gewalt durchbrechen? Eigentlich müsste der Gastgeber Furcht vor dem Gefangenen haben – hier ist es umgekehrt, was nicht sofort erkannt wird, denn die Furcht des Arabers, der mit der Humanität seines Gastgebers nicht rechnet, ist nur allzu verständlich. Vertauschte Rollen? Mit diesem Kunstgriff relativiert der Autor die Empfindungen anderen gegenüber.

Die humanitäre Seite der Novelle betont Gleichheit Darus und des Arabers, was mit dem nicht übersetzbaren Titel der Novelle so eindeutig ausgedrückt wird: „L’Hôte“ bezeichnet beide den Gast und den Gastgeber. Der Leser der deutschen Version „Der Gast“ wird dieses kleine Detail, das eine Interpretation der Novelle erleichtert, nicht wahrnehmen. Beide, Daru und der Araber sind Hauptpersonen, denen Camus eine Entscheidungsfreiheit gewähren will. Daru nutzt sie nur halbherzig und der Araber schlägt sie aus. Ob er bestraft wird, werden wir nicht erfahren. Aber nachdem Daru zumindest den ersten Schritt von beiden zur Befreiung des Arabers gemacht hat, wird er wegen seiner vermeintlichen Entscheidung, die er gar nicht vollzogen hat, bedroht. Es ist das Misstrauen zwischen den Arabern und den Kolonialherren , das tief sitzt und humanitäre Regungen ausschließt. Brücken zu bauen zwischen den so verfeindeten Gegnern, Misstrauen abbauen und an die Humanität erinnern, das ist das Anliegen Camus‘, dem hier in so knapper Form die literarischen Darstellung und Interpretation seiner Überzeugungen so eindrücklich gelingt.

Ein Jahr nach L’Exil et le Royaume erscheinen Camus Artikel über den Algerienkrieg Actuelles III : Chroniques 1939-1958 (Chroniques algériennes), in denen er in vielen Zeitungsartikeln und Manifesten sich für eine Verständigung zwischen den Kriegsparteien in Algerien eingesetzt hat.

Heiner Wittmann